¡POP EN ACCIÓN! - SEPTIEMBRE 2006



(En la foto: The Rezillos)

Por Rafa Beatman:

Olvídate de eso que llaman síndrome post-vacacional: Redd Kross, The Posies, The Rezillos, Young Fresh Fellows, Speedbuggy USA, Roy Loney, The Coffin´Lids, Octubre o Suzy & Los Quattro son algunos de los grupos que tendremos la posibilidad de ver a lo largo del mes de septiembre. Una vez más la música se erige en esa medicina salvadora que nos ayudará a soportar mejor la tediosa llegada del otoño y la odiada vuelta "al cole". ¡Que siga la fiesta!:


FESTIVALES DESTACADOS:


AZKENA ROCK FESTIVAL




Éste año parece que sí, éste año los que os acerquéis hasta Vitoria tendréis la oportunidad de disfrutar con el directo de los californianos REDD KROSS; además y para lo que supondrá su única actuación en Europa, lo harán con una formación de lujo, nada más y nada menos que la formación con la que grabaron uno de sus discos más aclamados: el "Neurótica".


No será el único directo "a priori" destacable en el Azkena 2006, también aterrizarán en Vitoria algunos grupos favoritos en PPA! como BIG STAR o YOUNG FRESH FELLOWS.


El cartel, una edición más, impresiona:

31 de agosto (jueves): Iggy & The Stooges, Young Fresh Fellows, Misfits, Waterboys y Green On Red entre otros.

1 de septiembre (viernes): Redd Kross, New York Dolls, Big Star, Marah y The Bottle Rockets entre otros.

2 de septiembre (sábado): Nomads, Supagroup , Kim Salmon y más.

Puedes consultar el resto de grupos participantes y obtener más información relativa al festival a través de su página web: http://www.azkenarockfestival.com/

FESTIVAL XIRIAPOP




Si eres un visitante asiduo de Power Pop Action!, te habrás dado cuenta de que en este blog solemos escapar de macrofestivales (en general no nos gustan) y solemos fijarnos en festivales más pequeños y de pretensiones más modestas; festivales que entran perfectamente dentro de la categoría de entrañables y que van muy en la onda de nuestro festival favorito, el Felipop.
Eso es lo que ocurre con el XiriaPop

El Xiriapop se celebrará en Carballo (A Coruña) los días 22 y 23 de septiembre y para lo es su ya novena edición ha conseguido completar un cartel bastante atractivo:


22 de septiembre (viernes): Chris Wilson & The Groovin´ Flames, Burgas Beat, Meu y Annie Hall


23 de septiembre (sábado): Roy Loney and The Longshots, Los Chicos, Big City y The Charades.

Tras los conciertos la fiesta continuará hasta altas horas de la madrugada con distintas allnighters.


El bono para los dos días está tiradísimo de precio (tan solo 15 euros) y según informaciones que manejo, la venta de entradas está avanzando a buen ritmo, os lo digo porque el festival tiene un aforo limitado de 400 personas .

Más información en la web del festival: http://www.xiria.net/popxiriapop/

GIRAS RECOMENDADAS

THE REZILLOS


Con su único larga duración publicado: "Can´t Stand The Rezillos", los británicos se convirtieron en una de las bandas pioneras y más genuinas del sonido punk rock. Cuatro años despues de su última actuación en España, el grupo de Eugene Reynolds y Faye Five nos visitará nuevamente en las siguientes fechas:

Día 14 (jueves): Sala El Sol de Madrid

Día 15 (viernes): En el Festival Lemon Pop de Murcia junto a Suzy & Los Quattro, Charades, Lula, Hello cuca, Limousine y Santi Campos y Los Amigos Imaginarios.

Día 16 (sábado): Con Suzy & Los Quattro en el Café Antzokia de Bilbao

Día 17 (domingo): Con Suzy & Los Quattro en la Sala Apolo de Barcelona

Más información: http://www.rezillos.com

THE POSIES


A finales del año pasado el grupo de Seattle ofrecía una extensa gira por la península, en ésta ocasión serán unicamente dos los conciertos que ofrecerán en España:

Día 2 (sábado): En el Festival Rock de Alaquas, más información en: http://www.festifra.net

Día 23 (viernes): En el Festival Ebrovisión de Miranda del Ebro. Más información del festival en: http://www.ebrovision.com

Web de The Posies: http://www.theposies.net

OCTUBRE


Los murcianos comienzan la gira de presentación de su flamante primer larga duración: "Cuando todo parecía perdido". Éstas son las fechas correspondientes al mes de septiembre:

Día 2 (sábado): En la Sala Siroco de Madrid (Fiesta Flor de Pasión)

Día 8 (viernes): En el Festival Lemon Pop de Murcia

Día 16 (sábado): En una actuación que se enmarca dentro de las actividades del Festimod de Albacete

Día 30 (sábado): En el Festival FM Pop de Lucena (Córdoba), compartiendo cartel con Maga y Sunday Drivers.


MÁS CONCIERTOS:

Día 1 (viernes): THE COFFIN`LIDS en La Antigua Estación de Oviedo

Día 2 (sábado): TOP MODELS en Sala La 2 de Barcelona

THE COFFIN`LIDS en Madrid

Día 3 (domingo): THE COFFIN`LIDS en Valencia

Día 7 (jueves): THE VICIOUS en la Sala Arrebato de Zaragoza

Día 8 (viernes): THE VICIOUS en la Sala Siroco de Madrid

Día 9 (sábado): THE VICIOUS en la Sala Nitsa 2 de Barcelona

BOY ELLIOTT + LAS FULANAS en A Molinera (A Peroxa -Ourense)

Día 10 (domingo): THE VICIOUS en la Sala Sendero en Arnedo (La Rioja)

Día 13 (miércoles): SPEEDBUGGY USA en la Sala Apolo de Barcelona

Día 14 (jueves): SPEEDBUGGY USA en la Sala Gruta 77 de Madrid

Día 15 (viernes): THE ACT - UPS en la Sala Belle Epoque de Cáceres

SPEEDBUGGY USA en La Guarida del Ángel de Jerez

Día 16 (sábado): SPEEDBUGGY USA en la Sala Stereo de Alicante junto a Slim Jim Phantom

THE HOMENS en Teo (A Coruña)

Día 17 (domingo): SPEEDBUGGY USA en la Sala Ricoamor de Castellón

Día 18 (lunes): SPEEDBUGGY USA en la Sala Oye Tu de Ponferrada

Día 19 (martes): BISCUIT + MEOWS en la Sala El Sol de Madrid

SPEEDBUGGY USA en la Sala Polar de Valladolid
Día 20 (miércoles): SPEEDBUGGY USA en la Sala Louie Louie de Gijón

Día 21 (jueves): ROY LONEY en la Sala Moma de Logroño

SPEEDBUGGY USA en La Fábrica de Chocolate de Vigo

Día 22 (viernes): ROY LONEY en la Sala Tropicana de Santoña

LOS GLOSTERS + BRIGHTON 64 en el Parc de les Granotes de Tarragona

SPEEDBUGGY USA en la Sala Mardi Grass de A Coruña

Día 23 (sábado): MALLORY KNOX + CHICO BOOM en la Sala Gruta 77 de Madrid

SPEEDBUGGY USA en Hell Dorado de Vitoria

Día 24 (domingo): ROY LONEY en la Sala Louie Louie de Gijón

Día 25 (lunes): ROY LONEY en la Sala Aldana de Cáceres

Día 27 (miércoles): ROY LONEY en la Sala Stereo de Alicante

Día 28 (jueves): ROY LONEY en la Sala Gruta 77 de Madrid

Día 29 (viernes): ROY LONEY en la Sala KGB de Barcelona

Día 30 (sábado): ROY LONEY en la Sala Hell Dorado de Vitoria

Por último y como cierre a la agenda de conciertos del mes de septiembre, destacar que el día 30 (sábado), el grupo ferrrolano QUANT ofrecerá su primer concierto, lo harán en el Cáceres Pop Art Festival donde recibirán el premio de grupo revelación del año 2006. El festival también contará con las actuaciones de SEINE, THE SHAKE o APRIL FOOLS DAYS.

OCTOBER COUNTRY: "S/T"





Por Paolo Milèa:


Ponemos a funcionar nuestra máquina del tiempo y nos traladamos hasta el año 1968, nos encontramos nada más y nada menos que en ese paraíso terrenal llamado California. La historia cuenta que una banda de versiones del área de la ciudad de Los Ángeles llamada The Last Two se puso en contacto con Michael Lloyd – miembro de la West Coast Pop Art Experimental Band , compositor y productor que ya había trabajado con gente de la talla de Kim Fowley o Steven Spielberg – para que les cediese algunas canciones. Michael entonces, de una forma diligente, tomando el nombre de un libro de Ray Bradbury, preparó “October Country”. La propuesta de The Last Two le gustó tanto que decidió asumir “October Country” como nuevo nombre para la banda. En el año 2003, exactamente 35 años despues de su publicación original, el sello Rev-Ola ha puesto en circulación una nueva edición en formato digital de “October Country”, en la que se incluyen seis bonus-tracks, entre ellos, el tema “Baby What a Mean” que no figuraba en el álbum originario.


En realidad el encargado de grabar practicamente todo el álbum fué LLoyd, recibiendo ayudas puntuales de los miembros del grupo, Joe de Franca e Caryle de Franca, que participaron en las voces y de algunos amigos haciendo lo propio en la ejecución de los instrumentos de cuerda. Beatles y Beach Boys suponían las dos grandes influencias reconocidas por Michael Lloyd; con todo y a la hora de buscarle referencias musicales a October Country se las veo mucho más próximas a los Zombies que a cualquier otro grupo de los sesenta.

El tema que abre el disco, “October Country” es un ejercicio de puro pop sesentista adornado por intervenciones de cuerda, voces dobladas y dotado de energía por los teclados. “Painted Sky” suaviza el clima y nos remite en la melodía a los Zombies. “Little Boy Smiling”, más orquestada, se encarga de mantener ese ambiente reconfortante. “Good To Be Around” muestra la belleza y la ingenuidad de una canción de cuna. “I Wish I Was A Fire” es todo un hit, su escucha nos muestra el porqué Bill Doss – de Olivia Tremor Control y Sunshine Fix - la ha escogido como canción de cabecera. “Cowboys And Indians” podría ser uno de esos hits clásicos y eternos... bastaría con que más de cien personas la conociesen. Fenómeno igualmente aplicable a la impagable, cautivante y despierta “My Girlfriend Is A Witch”.

Como anécdota señalar que el single de “October Country” llegó incluso a venderse más que el “Hello Goodbye” de los Beatles en alguna de las tiendas de discos locales como por ejemplo ocurrió en la conocida Wallich’s Music City.


A pesar de haber sido reeditado recientemente en CD, parece que éste disco ha nacido con vocación de ser uno de esos tesoros enterrados a la espera de ser algún día descubierto y recuperado por esos buenos cazadores del POP perdido a lo largo del tiempo.


Artículo cedido a Power Pop Action! por Paolo Milèa, responsable del site brasileño Power Pop Station.


SILVER SUN: "DISAPPEAR HERE"




Artículo cedido a PPA! por Paolo Milèa, responsable del site brasileño Power Pop Station

Potentes como los Cheap Trick, armónicos como los Beach Boys, melódicos como los Beatles. No es propaganda sensacionalista al más puro estilo NME, es simplemente una de la conclusiones que se pueden extraer despues de haber escuchado los tres discos que hasta la fecha han publicado los británicos Silver Sun.

Su álbum de debut, publicado en 1997 y titulado simplemente Silver Sun, figura entre los mayores clásicos del power pop de los años noventa, consigue llevar hasta las últimas consecuencias esa combinación ofrecida al mundo seis años antes por el “Bandwagonesque” de Teenage Fanclub: distorsión de guitarras y melodías celestiales.

En el 2005, siete años despues de la publicación de su segundo disco: “Neo Wave”, James Broad (Voz y guitarras), Paul Smith (guitarra), Richard Buckton (bajo, piano, y voz) y Richard Sayce (batería), reaparecían de nuevo en el mercado con lo que hasta la fecha es su último trabajo: “Disappear Here”, en el que consiguen mantener intactas las características de sus trabajos anteriores y se muestran además como lo que son: una de las bandas más relevantes y consistentes dentro de la escena actual del Power Pop. Afirman que en el intervalo entre su segundo y tercer disco llegaron a componer más de 200 temas (¡?!?), aunque para este trabajo solamente han seleccionado diez.

“Are You Ready? Please welcome Silver Sun!!!” arranca furiosa la voz que abre el disco, como intentando simular un concierto en directo y haciendo una referencia clara hacia lo que eran las actuaciones de Cheap Trick, sin dar respiro arremeten inmediatamente con el primer tema del álbum: “Bubblegum”, con sabor a glam y a pimienta, se encarga de calentar las turbinas de toda esa apisonadora sónica que seguirá a continuación. Power pop de alto octanaje nos encontramos en “Lies” con su energía alimentada por un estribillo armónico y de un enorme gancho. Rebajan su ritmo -que no su intensidad- en “Can’t Get Out Of My Head”, y nos devuelven de nuevo al power pop de alto voltaje de guitarras y de estribillos pegadizos (“fo-fo-fo-found in a dream” decenas de veces) en el hit “Found In A Dream”.

La batería electrónica y un teclado travieso engañan en la introducción de “Immediate” para ser luego dominados por las guitarras y por unas preciosas armonías vocales en los coros. Rock and roll clásico sobre toneladas de distorsión; instrumentos de viento flanqueados por teclados sesenteros y efectivos falsetes en “Jody”, el sexto corte del disco.

Otra de los rasgos principales de Silver Sun es la capacidad que tienen para divertir a todos los que escuchan su música. En temas como “Garlic” incluso te proponen la posibilidad de jugar con ellos, deletrea “g-a-r-l-i-c”, acompaña con palmas, canta esos coros al estilo “uh-uh-uh” y no creo que seas capaz de resistirte a esta demostración de pop hiperactivo. “Pipsqueack” apunta en la misma dirección que “Garlic”, purita fiesta, oigan, ¡irresistible!. Nos relajamos con la placidez de “She Wants A Puppy, She´ll Have A Puppy”, tema que nos muestra a los londinenses como un grupo sobradamente efectivo a la hora de levantar el pié del acelerador.

“Lo puedes intentar, nunca lo vas a conseguir, nunca podrás matar el rock’n’roll”, “You Can`t Kill Rock ‘N´ Roll” es como esa especie de himno perfecto que sirve para cerrar un sensacional álbum y que posiblemente de cara al mes de septiembre se convertirá en su penúltima referencia, puesto que desde el cuartel de Silver Sun nos llega la noticia de la próxima publicación de lo que será el cuarto trabajo del grupo y que llevará por título: “Dad`s Weird Dream”. En el myspace del grupo puedes escuchar “Fallen”, un tema que sirve de avance al esperado nuevo disco de los Silver Sun.


Artículo escrito por Paolo Milèa

MICHAEL CARPENTER: "ROLLING BALL"




Artículo cedido a PPA! por Paolo Milèa, responsable del site brasileño Power Pop Station:

Michael Carpenter debe dormir poco, prolífico como él solo, el multi-instrumentista y productor australiano es de esas pocas personas capaz de estar en misa y en la procesión al mismo tiempo. Ha formado parte de bandas como Richies, Finkers o Pyramidiacs; ha sido el productor de otras como Chevelles, Ben`s Diapers, Happy Loosers, Pyramidiacs, Supahip, James Cooper y más recientemente de Adam Power o Marty Rudnick, ha girado por Europa con los Finkers y los Pyramidiacs, además de hacerlo también en solitario… ¡es incombustible, parece que vive sólo para la música!

Por todo lo anterior -y mucho más- Carpenter es uno de los nombres más respetados dentro de la escena del power pop actual. En el año 2004 publicaba su quinto y hasta la fecha mejor disco: “Rolling Ball”, en el que se atreve a tocar cualquier cosa susceptible de producir sonido: guitarra de doce cuerdas, bajo de ocho, melotrón, órgano hammond, oboe, pieno, arpa, flauta, batería, etc. El disco fué grabado y mezclado en su estudio de Sydney: el Statefright Studio.

¿Talento genial o artista egocéntrico?, la audición de este trabajo nos proporciona la respuesta. Carpenter es un maestro de la canción POP perfecta, y “Rolling Ball” supone una incursión en los últimos 40 años de la música pop y una inevitable inmersión de los sentidos en el mundo de los placeres y el bienestar. Las letras abordan las distintas reflexiones del músico, a modo de balance, sobre sus experiencias vividas en estos últimos años, como ocurre ya desde la energética canción que abre y da título al disco: “mi vida es como una bola en movimiento”, musicada en clave americana (estilo que revive las tradiciones de la música country americana y la funde con el rock moderno), este tema recoge influencias de Tom Petty y las combina con armonías al más puro estilo del sixties pop.

Everyday” es una canción de espíritu optimista en la que Carpenter nos habla del sol australiano, de su chica y de la certeza de que las cosas siempre pueden ser mejores. La más pura escuela de la Costa Oeste americana en el arte de tocar una Rickembaker de doce cuerdas, “Good Enough” recoge la necesidad de ser feliz, para ello presenta una bella ambientación acústica sobre la que esparce el sonido de un órgano hammond y unas angelicales armonías vocales. En “No One” lamenta la tristeza ajena sin descuidar musicalmente ni la melodía ni los arreglos, la balada está impregnada de guitarras acústicas de doce cuerdas, un hammond envolviendo el ambiente y una melodía de cortar el corazón. “The Day Before” distorsiona la voz del australiano hasta darle un clima psicodélico al que colorea con unos coros femeninos al estilo Motown.

The Ache” y “You & Me” comparten la simbiosis entre la música americana de raiz y las melodías radiofónicas del pop. Capitaneada por el piano y las guitarras doce cuerdas de Carpenter. “On My Mind” sintetiza la propuesta primordial de las buenas canciones, que es ni más ni menos que la de emocionar. El tema doce, sin título y a modo de bonus track, revela la facilidad compositiva de Carpenter a la hora de crear melodías que hablan directamente al corazón, una canción en clave country folk en la que el australiano se presenta como un trovador solitario que expone sus reverencias a los Beatles.

Michael Carpenter asume que escuchando “Rolling Ball” tiene la certeza de estar ante su trabajo más maduro y consistente y que incluso es capaz de hacer otro mejor. A los aficionados nos queda la duda de si mantenemos a Carpenter como nuestro secreto australiano mejor guardado o le deseamos un futuro asalto a las listas de éxitos del pop mundial.


Artículo escrito por Paolo Milèa