THE BREAKDOWNS: "LA ESCENA MUSICAL EN UK HA TOMADO UNA DIRECCIÓN QUE NO NOS INTERESA PARA NADA"



Por Rafa Beatman

Colabora y traduce: Luis de Ory

The Breakdowns pasan por ser unos perfectos desconocidos en nuestro país, pero el número de fieles a su Credo aumenta día a día gracias a sus canciones de raigambre rockera y sustrato en el Power Pop de la segunda mitad de los setenta. Yo pecador me confieso devoto de The Breakdowns tras haber sido bautizado con las cuatro canciones que el cuarteto de Notthingan ha subido a su myspace y que son una auténtica campanada en medio del paganismo musical que les rodea. Se ha convertido precisamente su página de Internet en una especie de santuario virtual de visita obligada para peregrinos y aficionados procedentes de todos los rincones del Planeta, ansiosos por comprobar “in situ”, el milagro de la transformación de la simple imagen y el vacío musical, tan definitorios de la mayoría de los grupos que nos intentan vender desde UK, por los de las canciones con sustancia y energía guitarrera.

Los beatos a los Breakdowns recibiremos la Primera Comunión el próximo sábado, 19 de mayo, dentro de los actos de celebración de la II Fiesta de Aniversario de Power Pop Action! y en la que las hostias –las musicales, claro está- las repartirán ellos, en una liturgia que se prevé cargada de intensidad y de buenas dosis de Rock and Roll rebosante de melodías. El sacramento de la Confirmación lo obtendremos unos meses más tarde de la mano de Rock Indiana, sello que ha iniciado los trámites para la santificación del grupo con el anuncio de la publicación de su disco de debut para finales del próximo verano.

Tan grande es mi fe en el grupo que estoy convencido de que dentro de unos años los aficionados recordarán a The Breakdowns como uno de los grupos básicos y de referencia del Power Pop facturado en la década de los dosmiles –tiempo al tiempo-. Adoran las canciones de Real Kids, Flamin' Groovies o Tom Petty y esas buenas influencias se manifiestan de manera clara en su música. ¡Agnósticos y ateos del mundo, abrazad la fe por la verdadera religión del Power Pop con The Breakdowns!. Contestan la entrevista Matt y Joe.


Power Pop Power Pop Power Pop, así de rotundos y categóricos os definiais hace algunas semanas en vuestro myspace, toda una declaración de principios...

MATT: Power Pop es un buen término para definirnos. Pero tampoco hacemos estrictamente Power Pop. La influencia de Rock’n’Roll clásico es muy fuerte en nuestra música. Creo que somos la continuación de bandas como Real Kids, Flamin’ Groovies, Tom Petty o The Ramones. Adoramos el Pop de los 60 pero también amamos el R’n’R de los 50.

JOE: Power Pop para mi es música Pop con guitarras fuertes, contundentes y buenas voces. Canciones que te llaman la atención. Creo que eso es lo que hacemos. Canciones que puedes cantar al escucharlas.

Además de proclamar que sois unas emergentes estrellas del rock and roll, que no es poco...

MATT: ¡Joe es una estrella del Rock’n’Roll! Yo solo toco mi guitarra.

JOE: Matt es la estrella de Rock’n’Roll mas “cool”. Yo me pavoneo, me balanceo y canto sus canciones…
Bueno, el término “emergentes estrellas de Rock’n’Roll” está sacado textualmente de una crítica musical en una revista. ¡De ninguna manera nos proclamamos así nosotros mismos!

Las canciones que podemos escuchar en vuestro myspace han gustado a la gente que participa en nuestro foro, pero poco más sabemos de vosotros, sois en general una banda practicamente desconocida en nuestro país, así que aprovechad las siguientes líneas para presentaros ante los aficionados españoles.

MATT: Formamos la banda en verano de 2005. Y nuestra intención era escribir potentes canciones con buenas armonías vocales y coros pegadizos.

JOE: Sabemos nuestros puntos fuertes. ¡Somos capaces de tocar ante cualquier público y además tenemos un montón de energía!

¿Cuáles son las principales influencias musicales que inspiran el sonido BREAKDOWNS?

MATT: Lennon & McCartney, Tom Petty, Goffin & King, Joey Ramone, Phil Spector, Ellie Greenwich, etc.

JOE: Tom Petty, Ian Hunter, Marriot/Lane... Creo que mis vocalistas favoritos eran Steve Marriot, Robin Zander, Rod Stewart, Ian Hunter y Joey Ramone. No puedo cantar como ninguno de ellos, pero trato de absorber sus cualidades. Hunter no es un gran vocalista pero adoro su manera de pronunciar ciertas palabras y el “alma” que tiene su voz.

Me llama la atención la duración de vuestros temas, todos superan los cuatro minutos, algo que no suele ser habitual dentro del estilo de música que practicáis...

MATT: Esa es, simplemente, la manera en la que hicimos nuestras primeras canciones. ¡No estaba planeado! Sin embargo, el nuevo material que hemos escrito está alrededor de los 2:30 – 3:30 minutos. Nos gustan las canciones directas y rápidas, pero también nos gustan los melodramáticos medios tiempos.

JOE: ¡Yo quiero que sonemos como Roy Orbison algunas veces! Siempre tratamos de reducir nuestras canciones, pero te sorprenderás cuando nos veas en directo. Mucho de nuestro nuevo material está por debajo de 3 minutos y las canciones tienen mucha fuerza.

Curiosamente es un sello español, ROCK INDIANA, el que publicará vuestro CD, ¿No han interesado las canciones de los BREAKDOWNS a los sellos británicos?

MATT: No soy consciente que haya una auténtica escena musical en UK.

JOE: Hemos estado buscando potenciales sellos en UK y ha habido algunos interesados pero nosotros queremos trabajar con discográficas a las que realmente les guste nuestro Rock’n’Roll no con las que busquen la posibilidad de hacer dinero con nosotros. No somos muy “Cool” en los términos de lo que es mas popular actualmente en UK. ¿Eso nos molesta? Un poco, pero estamos poco dispuestos a comprometernos de esa manera. A ROCK INDIANA le gusta lo que hacemos, así que estamos encantadísimos de grabar nuestros discos con ellos.

Me sorprende vuestra juventud y vuestra claridad de ideas, no suele ser habitual encontrar a gente tan joven reivindicando este sonido tan clásico. Al escuchar vuestras canciones me cuesta creer que procedáis de Nottingham y no de una ciudad de USA, vuestro sonido es muy americano ¿Qué expectativas tenéis con este primer disco?, ¿creéis que puede haber un hueco para vosotros dentro del mercado musical británico?

MATT: Bueno, nos encanta la música americana. Supongo que por eso hacemos lo que hacemos. Todas las buenas bandas británicas están influenciadas por bandas americanas.
No tengo ninguna expectativa por nuestro disco, solo quiero que suene bien.

JOE: Primero de todo, nosotros tenemos que estar felices con nuestro propio disco. Creo que eso es el sentir común universal y es lo que queremos. También creo que soy culpable de cantar, a veces, con un leve acento americano. No es intencionado, es porque mis cantantes favoritos son de USA.

¿Os ha preguntado alguien por la canción “Don’t Look Back”? Me recurda a “My Boyfriends Back” la canción de los 60 de The Angels.

MATT: Escribí “Don’t Look Back” como tributo a “My Boyfriends Back”. Soy un gran fan de esa canción y siempre amé ese estilo de voces “llama y responde” (NOTA DEL TRADUCTOR: técnica musical “Call & Response”) que hay en la canción. Originalmente creí que podría ser tocada al estilo RAMONES pero tocada a 12 compases quedó mejor. No proclamamos que sea una idea original, es solo un poco de diversión.

JOE: ¡Qué más da! es solo un estilo parecido. Es una gran canción, especialmente en vivo. A nuestro público le encanta.

Sabemos que recientemente habéis publicado un EP ¿Recuperaréis este EP y las canciones que suenan en vuestro myspace para el primer CD del grupo?

MATT: Tenemos un montón de nuevas canciones así que creo que el álbum será de nuevo material. Tenemos además una canción de Navidad que esperamos grabarla para estás próximas Navidades 2007.

JOE: El número 1 de la Navidad, sería estupendo. Nuestro nuevo material está sonando fenomenal. No creo que volvamos a grabar nuestro EP de debut. ¡A menos que alguien en España nos sugiera otra cosa!

En vuestro myspace decís que solo uno de vosotros vive en Nottingham. ¿Vivís lejos? ¿Cómo hacéis para ensayar con regularidad?

MATT: Tenemos nuestro propio local de ensayo que compartimos con otra banda local.

Joe, escuchando a The Faces, Matt a Buddy Holly, Owen a AC/DC.... ¿Cómo hacéis para poneros de acuerdo en hacer el sonido que hacéis?

MATT: Eso es un cliché. Nosotros hacemos juntos nuestras nuevas canciones y trabajamos en ellas como una banda. Y finalmente terminan sonando como nos gusta a todos.

De vuestro país conocemos grupos de Power Pop como Kelly`s Heels, Farrah o Silver Sun entre otros; pero en general no son bandas que consigan atraer el interés de los medios musicales y por consiguiente no llegan a ser conocidos por la mayoría de los aficionados españoles al Pop; ¿Sucede lo mismo en Gran Bretaña?, ¿Qué interés despiertan en vuestro país los grupos de Power Pop?

MATT: Como dije antes, no estoy muy interesado en la actual escena musical de UK

JOE: La escena musical en UK ha tomado una dirección que no me interesa para nada. Si de repente llegásemos a ser populares aquí, entonces montones de bandas copiarían nuestro estilo. ¡Yo no quiero eso!

¿Qué otros grupos británicos nos recomendáis?

MATT: Los Rolling Stones.

JOE: ¡Billy Fury! The Kinks, Small Faces, The Faces. No hay nuevas bandas que me exciten hoy por hoy. Yo escuché a Farrah y creo que son lo mejor actualmente. Lo que hay en las listas en UK actualmente no me aportan nada.

De unos años a esta parte, el Pop que procede de las Islas parece que ha bajado muchos enteros en lo que a propuestas interesantes se refiere, la mayoría de los grupos británicos que suenan en España forman parte de lo que se aquí se conoce como Brit Pop, un estilo que por regla general tiene poco que ofrecer salvo si hablamos de una buena campaña de marketing o de una imagen muy cuidada, también padecemos cierta saturación con los hypes que nos venden continuamente revistas como la NME y que para seros sinceros no nos parecen gran cosa ¿Qué opinión os merece todo este fenómeno musical?

MATT: Ciertamente no somos una banda de la NME. ¡Eso es seguro! Hay un montón de bandas deshonestas que mienten acerca de sus influencias y mienten sobre el tipo de música que ellos mismos tocan. Bandas Indies con vaqueros ajustados y zapatillas deportivas siguen siendo las mismas jodidas bandas indies.
La ultima locura aquí es el “Angular Electro-Indie” …eso es mi idea del infierno en la Tierra.

JOE: Nos gustan The Raspberries, Cheap Trick, The Romantics, etc. Eso nos hace únicos en UK.

En la actualidad hay pocos grupos dentro del panorama Power Pop que apuesten por los sonidos más clásicos de este estilo y reivindiquen su concepción más rockera como hacéis vosotros, en la mayoría de las bandas actuales priman más las melodías y las armonías vocales que las guitarras afiladas, ¿Estáis de acuerdo?, ¿Cuáles son actualmente vuestros grupos favoritos?

MATT: Nos gusta el Retro Pop, pero también nos gusta el Rock’n’Roll de guitarras potentes. Mis bandas favoritas son The Ramones, The Beatles, The Ronettes, The Byrds, Buddy Holly, The Hellacopters, Stray Cats, Rollin Stones, Kiss, Cheap Trick, The Shangri-Las, Elvis, etc…

JOE: ¡Las mias son Ramones, Cheap Trick, Aerosmith, Faces, Small Faces, Kinks, Mott The Hoople, The Sweet, Elvis, Eddie Cochran!

El día 19 de mayo estaréis actuando en la sala LA PEQUEÑA BETY de Madrid dentro de las actividades de nuestra fiesta de segundo aniversario; ganas y ansiedad tenemos de veros en directo, ¿Cómo son vuestras actuaciones y qué respuesta esperáis del público español?

MATT: ¡España debe ser estupenda. Esperamos dar allí un gran concierto!

JOE: Acabamos de tocar en dos grandes shows en UK. Estamos calientes para el de España. Estamos preparados. ¿Estáis vosotros?

Ese mismo día compartiréis escenario con OCTUBRE, ¿Estáis al tanto del pop que se practica en nuestro país?, ¿Qué grupos españoles os gustan?

MATT: El año pasado tocamos en el International Pop Overthrow en Liverpool (y tocaremos otra vez este año). Compartimos un proyecto con Suzy & Los Quatro. ¡Todos pensamos que eran fantásticos!

JOE: Ellos pensaron también que nosotros éramos fantásticos. He escuchado también todas las bandas de ROCK INDIANA. OCTUBRE son muy “cool”… Deberían venir a UK y tocar con nosotros.

Muchas gracias por concedernos la entrevista y hasta el día 19!!!

MATT: ¡Gracias!

JOE: ¡Adios! (sic)

Entrevista por Rafa Beatman

Preguntas 2, 8, 10, 11 y traducción por Luis de Ory



Videos en directo de The Breakdowns:


¡POP EN ACCIÓN! - AGENDA MAYO 2007



Por Rafa Beatman:

En Power Pop Action! tenemos motivos para estar de enhorabuena:

El principal, por ser el que más nos afecta directamente, es el de nuestro aniversario. Cumplimos dos añitos en la Red y nada mejor que una gran fiesta de Power Pop para celebrarlo; como algunos ya sabréis, el próximo 19 de mayo estaremos con todos vosotros en la Sala La Pequeña Bety de Madrid para soplar las velas de nuestra tarta de cumpleaños; contaremos para la ocasión con las actuaciones de Octubre (foto de portada) y de The Breakdowns y con muchas más sorpresas que os iremos desvelando en las actualizaciones de las próximas semanas.

Otro motivo para estar contentos nos lo proporciona la presencia de alguno de nuestros grupos nacionales favoritos como Quant, Biscuit, Peter Colours o Zinedines sobre el escenario del mítico The Cavern Club de Liverpool, compartiendo cartel con lo más granado del Power Pop internacional dentro de las actividades del IPO, uno de los festivales de Pop más importantes de cuántos se celebran actualmente, por no decir el que más, y que este año contará con las actuaciones de grupos tan destacados como los que podéis leer aquí.

Por último y para no hacer demasiado extenso este texto introductorio, resaltar que sigue siendo importante la cantidad de pesos pesados del POP que visitan nuestro país, así en nuestra agenda de conciertos del mes de mayo destacamos las giras de Andrew Sandoval con el ex – Honeybus Colin Hare, de los Lemonheads o de grupos nacionales Fortune Tellers y Freewhelin`Tornados.

CONCIERTO RECOMENDADO:


II FIESTA ANIVERSARIO DE POWER POP ACTION!


Organizada por el sello Rock Indiana, disfrutaremos primero con las actuaciones de OCTUBRE y de THE BREAKDOWNS y despues con las pinchadas de Jorge Globorecords, Pedro Calderín y Jose Radiocity. Este cónclave del Power Pop tendrá lugar el sábado, 19 de mayo, a partir de las 21:30 horas en la Sala madrileña La Pequeña Bety por el módico precio de 10 euros…¡yo que tú no me lo perdería powerpopero!.

Web de Octubre

Myspace de Octubre

Web de The Breakdowns


Jorge Globo Records : http://www.globorecords.net

Pedro Calderín: http://www.myspace.com/pedropowerpop

Jose Radiocity: http://www.powerpopaction.com


GIRAS RECOMENDADAS:

ANDREW SANDOVAL + COLIN HARE TRÍO


Estos dos históricos del Pop y amantes de las melodías más barrocas y exquisitas de los sesenta, actuarán en cuatro ciudades españolas durante el mes de mayo, estas son las fechas:

Día 23 (miércoles): Sala Wurlitzer Ballroom de Madrid

Día 24 (jueves): Colegio Mayor Luis Vives de Valencia

Día 25 (viernes): Sala Monasterio de Barcelona

Día 27 (domingo): Kafe Antzokia de Bilbao


Web de Andrew Sandoval

Myspace de Andrew Sandoval

THE LEMONHEADS


Si hace pocos días tuvimos la visita de los suecos The Merrymakers, este mes es otro grupo destacado del Pop de los noventa el que actuará en nuestro país. Bill Stevenson (Black Flag, Descendents) a la batería y Karl Álvarez (Descendents) al bajo, serán los músicos que acompañen a Evan Dando en sus conciertos españoles:

Día 23 (miércoles): Sala Joy Eslava de Madrid

Día 24 (jueves): Sala El Tren de Granada

Día 25 (viernes): Sala Greenspaces de Valencia

Día 26 (sábado): Sala Apolo de Barcelona

El grupo Icarus Line actuará de telonero en las cuatro fechas

Más información de la gira

Web de Lemonheads


Myspace de Lemonheads



FORTUNE TELLERS


Gira de presentación de “Remember The Future & Taste Broken Cups” el flamante nuevo álbum de uno de los grupos más en forma del Pop nacional. Estas son las fechas:

Día 4 (viernes): Sala Sugarpop de Granada

Día 5 (sábado): Sala Arco del Alcázar de San Juan en Ciudad Real

Día 24 (jueves): Sala Fender Club de Getafe

Día 25 (viernes): Sala Rockadelic de Gandía (Valencia)

Día 2 de junio (sábado): Festival Indyspensable en Madrid

Día 15 de junio (viernes): Sala Rock Club de Ourense

Día 16 de junio (sábado): Sala Playa Club de A Coruña

Web del grupo


Myspace del grupo



THE FREEWHELIN`TORNADOS



Rock americano plagado de buenas guitarras y melodías desde el catálogo de Rock Indiana con los barceloneses The Freewhelin`Tornados y la gira de presentación de su segundo disco: “Acapulco Gold”. Estas son las fechas:

Día 5 (sábado): Sala Z de Zaragoza

Día 6 (domingo): Sala La Traviessa de Torredembarra

Día 18 (viernes): Sala Black Rose de Pamplona

Día 19 (sábado): Sala Savoy Club de Gijón

Día 25 (viernes): Fiestas Mayores de Olesa de Montserrat

Día 1 de junio (viernes): en La Tejera de Aguilas

Día 2 de junio (sábado): Sala Stero de Cartagena

Día 8 (viernes): Sala Corleone de Huesca

Día 9 (sábado): Sala Sidecar de Barcelona

Web del grupo


Myspace del grupo


MÁS CONCIERTOS:

Día 3 (jueves): TRES DELICIAS + ZODIACS en la Sala Heineken de MADRID

Día 5 (sábado): JOSE CASAS Y LA PISTOLA DE PAPÁ en la Sala Latino de UTRERA (SEVILLA)

THE RUNAROUNDS en la FNAC de MURCIA

SUGAR MOUNTAIN en la Sala Universal de CEDEIRA (A CORUÑA)

Día 9 (miércoles): LOS CORONAS en la Sala Gruta 77 de MADRID

Día 10 (jueves): JOSE CASAS Y LA PISTOLA DE PAPÁ + CHENCHO Y LOS SMOKING KILLS + LOS SENTÍOS en el Auditorio de la Cartuja (Sevilla)

Día 11 (viernes): COOPER en la Sala Underground de CARTAGENA

NIÑO Y PISTOLA en la Sala Capitol de SANTIAGO DE COMPOSTELA

Día 12 (viernes): HAPPY LOSERS en la Sala Sidecar de BARCELONA

SUGAR MOUNTAIN en la Sala Oasis de ZARAGOZA

LOS SENTÍOS en la Sala Latino de UTRERA (SEVILLA)

SUNDAY DRIVERS en LLEIDA

COOPER en la Sala Beat de TOMELLOSO

BMX BANDITS en la Sala Sidecar de BARCELONA

NIÑO Y PISTOLA en el Pub Gatos de MELIDE

Día 16 (miércoles): Fiesta de presentación del Festival ROCK EN COSTA 2007 con las actuaciones de THE HOMENS, LOS RUINES y PROJECTO MOURENTE en la Sala Nasa de SANTIAGO DE COMPOSTELA.

Día 17 (jueves): THE WHO en el Palacio de Deportes de MADRID

Día 18 (viernes): SUGAR MOUNTAIN en la Sala El Pícaro de TOLEDO

Día 19 (sábado): THE WHO en el Bizkaia Arena de BILBAO

ANGRY SAMOANS en la Sala Gruta 77 de MADRID

THE RUNAROUNDS en la Sala 12&Medio de MURCIA

SUGAR MOUNTAIN + DELTONOS en la Sala Funclub de SEVILLA

Día 24 (jueves): THE LYRES + SICK ROSE en el Estudio 27 de BURGOS

LOS AUTONAUTAS en la Sala La Pequeña Bety de MADRID

Día 25 (viernes): THE LYRES + SICK ROSE en la Sala Gruta 77 de MADRID

NIÑO Y PISTOLA + IGLOO + JUGOPLASTIKA en el Playa Club de A CORUÑA

Día 26 (sábado): THE LYRES en la Sala Helldorado de VITORIA

NIÑO Y PISTOLA + IGLOO + JUGOPLASTIKA en La Iguana Club de VIGO

Día 31 (jueves): THE LYRES + SICK ROSE en la Sala La Gramola de ORIHUELA

THE MERRYMAKERS: "SENTIMOS QUE AHORA MISMO ESTAMOS PREPARADOS PARA TRABAJAR MÁS DURO EN EL ÁLBUM DE LO QUE HEMOS ESTADO ESTOS ÚLTIMOS AÑOS"




Entrevista realizada por Coke Belda

Traduce: Paula Muñoz Macaya

Casi una década después de la publicación de “Bubblegun”, los suecos David Myhr y Anders Hellgren vuelven a dar señales de vida; además de anunciar la grabación de un nuevo disco, que supondrá el tercero en su corta discografía, estarán actuando en la sala Black Note de Valencia el próximo 27 de abril en lo que será su primera actuación tras siete años ausentes de los escenarios. Visitarán España acompañados por el batería P-A Wikander del grupo Popsicle, Joel Lindberg al bajo y Joel Sjödin a los teclados. Acerca de las ganas que tienen de actuar en nuestro país y de la ilusión que para ellos ha supuesto el regreso a la actividad musical del grupo nos habla David Myhr.

Cuéntanos un poco sobre The Merrymakers…

Bueno, es una pregunta un tanto difícil de responder ya que siendo parte del grupo podría estar hablando de ello durante una semana, pero lo que haré será que te daré una versión corta y otra algo más larga en caso de que haya alguien interesado en leerla.

La versión corta es que somos un grupo sueco que tocamos pop melódico. Hemos sacado dos discos y tuvieron bastante éxito en Japón. También tenemos algunos seguidores en EE.UU. El primer disco se llamó No Sleep ‘til Famous y el segundo Bubblegun, para el cual contamos con la colaboración de Andy Sturmer del gran grupo americano Jellyfish. Desde hace unos años no hemos estado muy activos con el grupo pero en su lugar hemos estado produciendo otros artistas. Últimamente hemos estado escribiendo canciones para un grupo japonés muy chulo PuffyAmiYumi.

¿Y la versión larga?

A ver, crecimos en el norte de Suecia y empezamos el grupo a principios de los 90. Al principio éramos cinco miembros pero luego Peter Arffman y yo, quienes habíamos empezado el grupo nos mudamos a Estocolmo. Nuestro viejo amigo Anders Hellgren que ya vivía allí por aquel entonces se unió al grupo y nos convertimos en un trío. Escribíamos las canciones juntos y nos turnábamos para cantar.

Estábamos inspirados por el pop melódico en general y para Peter y para mí los Beatles eran nuestra mayor influencia mientras que para Anders que había formado parte de un grupo de synth-pop cuando era un adolescente con Depeche Mode como referencia, había descubierto los “grupos de guitarras” a través de bandas como Crowded House y Jellyfish.

Nuestro primer álbum No Sleep ‘til Famous salió en 1995. Pero no llegó a ser un “éxito” hasta que salió en Japón un año y medio más tarde. Esto se debió en parte gracias a Andy Sturmer del grupo americano Jellyfish quien tenía los contactos adecuados. Jellyfish había sido una gran influencia para nosotros y Andy había descubierto nuestra existencia a través de Internet, que por aquel entonces era como “la gran novedad”. Él también nos propuso el trabajar juntos lo cual nos hizo mucha ilusión y terminó con su colaboración como productor y batería en nuestro segundo disco: “Bubblegun”; que sacamos en 1997.

Los dos discos tuvieron su mayor éxito en Japón y el single “Monument of Me” fue un gran hit. Vendimos alrededor de 100.000 copias y fuimos allí cuatro veces en un mismo año. Bubblegun salió también en Australia, por ejemplo y en los EEUU donde había empezado a tener algo de seguimiento después de haber tocado allí unas cuantas veces. Para entonces Peter había dejado el grupo así que ahora éramos sólo dos, ¡Casi como Roxette! Je je…

Después de bastantes años completamente centrados en The Merrymakers decidimos dejar a un lado el grupo por un tiempo y en su lugar, pasar más tiempo en nuestro propio estudio y escribir y producir para otros artistas. Hemos producido un grupo sueco llamado Dorian Gray y una artista japonesa llamada Yuko Yamaguchi. En los últimos años también hemos estado involucrados escribiendo y produciendo canciones para el dúo japonés PuffyAmiYumi.

¿Por qué el aparecer ahora después de estos años?

Como he dicho, habíamos dejado el grupo un poco de lado y los años se han pasado volando mientras Anders y yo estábamos liados montando nuestro segundo estudio, empezando nuestras carreras en la enseñanza de producción musical, y en el caso de Anders, trayendo dos hijos al mundo. Pero un día hace poco, Coke Belda (organizador del Beatlefest en Valencia hace unos años con la primera aparición en España de Pete Best y de la reunión del grupo The Rutles), nos llamó al estudio para saber si estábamos disponibles para un par de actuaciones. No nos lo esperábamos pero supongo que llegó en el momento oportuno. En seguida pensamos, ¡hagámoslo! Nos pareció un buen momento para estar más activos con el grupo ya que estamos preparando el tercer disco. Además como mi novia es española, tengo un gran interés en ver más del país y aprender el idioma así que me viene como anillo al dedo.

Sois dos en el grupo ¿qué hay del resto de los miembros para esta ocasión especial?

¡Es verdad! En nuestros dos discos no tuvimos ninguna ”backing band”; En el primer disco tuvimos que tocar todos los instrumentos nosotros mismos y en el segundo Andy tocó la batería. Y en general, hemos ido contratando baterías y bajistas cuando ha sido necesario, lo cual no ha sido muy a menudo ya que no hemos dado muchos conciertos de todas formas. Sin embargo, para esta ocasión tan especial, hemos juntado a un ”combo” completamente nuevo de músicos, incluyendo al batería P-A Wikander del grupo sueco Popsicle, que es un grupo que nos gusta mucho, y dos jóvenes músicos que están empezando, ambos llamados Joel; Joel Lindberg al bajo y Joel Sjödin se encargará del teclado y los coros.

¿Es la primera vez que tocáis en España? ¿Qué esperáis de este concierto?

Sí, es la primera vez, y el primer concierto desde que tocamos en Austin, Texas, hace siete años... y ¡va a ser completamente genial! Mi experiencia de España es que hay mucha gente con muy buen gusto musical. Y la vida nocturna es genial también, saliendo hasta las tantas y tal. En muchos bares y clubes en España he oído muy buena música pop que ni siquiera soñaría con oír aquí en Suecia. Aquí, en mi opinión, ponen demasiado R’n’B y soul moderno comercial en todos los bares. A veces también indie pop, pero sólo los grupos que están de moda en ese momento. Me gusta la diversidad musical en España y tengo ganas de comprobar si el rumor de que hay un grupo de gente allí en España que ha descubierto nuestra música es cierto. Si no, pues aun así intentaremos hacerlo lo mejor que podamos para dar un buen concierto, y al menos mi novia que era fan de The Merrymakers antes de conocernos (y con un poco de suerte todavía lo es...) podrá vernos por primera vez en concierto y ¡disfrutaremos de Valencia! Nos lo pasaremos bien y, sea como sea, va a ser interesante.

Para terminar ¿es esta reunión un nuevo comienzo para un nuevo disco?

Bueno, como he dicho antes, no viene mal para el grupo intentar tocar para variar. Definitivamente es algo así como una inyección de vitaminas para el grupo. ¡El simple hecho de que Anders y yo tengamos que ponerles a nuestras guitarras cuerdas nuevas promete! En general, sentimos que ahora mismo estamos preparados para trabajar un poco más duro en el álbum de lo que lo hemos estado estos últimos años. Hay un buen rollo general y si vemos que tenemos una audiencia ahí fuera esperando oír más música, ¡estoy seguro de que estaremos más inspirados aún!

Entrevista realizada por Coke Belda


Más información del concierto de Valencia:


EL PROFE: "APOYAR A GRUPOS QUE NO TIENEN MUCHAS OPORTUNIDADES DE SALIR EN GRANDES MEDIOS ME HA ENCANTADO SIEMPRE"



Entrevista por Rafa Beatman

Los aficionados a la música empleamos a menudo la expresión “de culto” al referirnos a aquellas bandas carentes de atractivo para los que utilizan la música como un simple negocio y prácticamente desconocidas por el público menos inquieto y exigente, aunque como contrapartida, de importancia capital en el desarrollo de un estilo y referencias fundamentales en las composiciones de grupos posteriores; si trasladásemos este concepto, tan complejo como abstracto, a otros ámbitos de la música como el que forman sus aficionados, la expresión “de culto” recaería de forma casi obligada en personas como Alfonso Hervás.

Alfonso Hervás es conocido por el apelativo de “El Profe”, lleva nada más y nada menos que 19 años al frente del programa de radio “Mi habitación favorita” que emite Radio Sensación para parte de la Comunidad Autónoma de Madrid. La prolífica actividad y la desbordada e inquieta afición de “El Profe” le han llevado además a colaborar en webs tan destacadas como ipunkrock o sonicwavemagazine, en fanzines como Ansia de Color o en las ya desaparecidas publicaciones de Subterfuge, Rock Indiana o Snap.

Con entrada gratuita y con las actuaciones de The Runarounds (con nuevo disco bajo el brazo) y de Los Amigos Imaginarios, “Mi Habitación Favorita” celebra una nueva fiesta de cumpleaños el próximo viernes, día 27 de abril en el Pub Irish Rover de Madrid. Como en Power Pop Action! nos apuntamos siempre a un bombardeo, y más cuando se trata de fiestas, qué mejor ocasión para sumarse a la celebración de este aniversario que entrevistando al Profe, principal artífice del evento, y así disfrutar, dicho sea de paso, con la diáfana honradez que desprenden las respuestas de alguien que tiene mucho que decir y que habita musicalmente en las antípodas de los intereses comerciales, mezquinos y personales que definen la afición por la música de la mayoría de los capitostes que dirigen los medios musicales de este país. Valedor de la verdadera independencia musical y aficionado “de culto”, con todos ustedes: Alfonso Hervás... “El Profe”:


Eres más conocido en los ambientes musicales por tu apodo de “El Profe” que por Alfonso Hervás, tu verdadero nombre ¿recuerdas cuál fue el origen de tu apodo y quiénes fueron la persona o personas que te bautizaron con él?

La verdad fue muy simple, yo en mi vida profesional soy profesor de deficientes y de ahí vino todo lo demás, empezaron a llamármelo Pepe Ugena, Kike Turmix, Ladis Montes y así sucesivamente el resto del mundo.

¿cómo nació tu interés por la música y cuáles han sido los grupos que te metieron de lleno en esta afición?

Mi interés por la musica ...pienso que desde que nací la música entró fuerte en mi vida, ya con siete años escuchaba los discos de The Beatles, Les Surfs o Los Brincos, esto sería en el año 1965 y dos años más tarde tuve mi primer tocadiscos portátil y recuerdo que mis dos primeros discos fueron “Please Please Mr. Postman” de The Beatles y “Good Vibrations” de Beach Boys.

Y un buen día sentiste la necesidad de ir más allá e introducirte en el mundo de la radio, ¿supuso el programa“Mi Habitación Favorita” tu primera experiencia radiofónica?

Mi primera experiencia radiofónica fue un año y medio antes en Radio Luna, una radio libre en pleno centro de Madrid. Más tarde me llamó un buen amigo, Esteban Hernández, y me ofreció un programa en Radio Sensación, la idea era comunicar algo en que creía y que los medios en aquel momento pasaban de radiarlo, sonidos como Garage, Power-Pop o mismamente Rock and Roll no tenían cabida salvo en tres excepciones: una con Fernando García y su “SIN NICOTINA”, ¡qué excelente música de Power-Pop , Nuevo Rock Americano, Garage el que Fernando nos daba!, otro gran programa era “EL PASO” con Manolo Calderón y la última Juan de Pablos con su “FLOR DE PASIÓN”.

“Mi Habitación Favorita” se emite desde el dial de Radio Sensación, lo que implica que sólo pueda ser escuchado en una parte de la Comunidad de Madrid, ¿has pensado en ofrecer tu programa desde otra emisora de radio o echar mano de las radios online -tan de moda últimamente- con la finalidad de llegar a más gente?

Rafa, definitivamente nunca me lo he planteado, tengo un horario de trabajo que me lo impide, pero te diré una cosa: sigo con la misma ilusión que cuando empecé.

Vivo en Galicia y por tanto me resulta imposible escuchar tu programa, así que me gustaría que me hablases sobre el tipo de música hacia el que está orientado y cuáles son los discos que más programas estos días

Los sonidos del Pop con calidad, Power-Pop, Surf, Garaje y buen Rock and Roll siempre estarán en mi mente y de los discos que programo actualmente, por ejemplo en el Power-Pop pongo al señor Bryan Estepa, también Phil Angotti, The Goldbergs, The Other Kids, Ben Kweller, The Rewinds, Locksley, Sloan o los mismísimos Cloud Eleven, de españoles: The Fortune Tellers, Mittens, en fin serían muchos a enumerar.

Al frente de tu programa has podido conocer de primera mano la evolución del mundo de la música en las ondas a lo largo de, nada más y nada menos, 19 años, ¿cómo recuerdas aquéllos orígenes y en que ha cambiado, para bien o para mal, todo este entramado musical radiofónico del que formas parte?

Anteriormente te dije los programas que tenía siempre en mi receptor de radio y en estos momentos la buena música sigue relegada a términos subculturales, por ejemplo: programas como “Plástico Elástico” excelente en todo momento y dirigido fenomenalmente por Pacopepe Gil, está relegado a las madrugadas; eso sí, es una injusticia que la buena musica especializada tenga que ser escuchada a altas horas de la madrugada, lo mismo pasa con Manolo Calderon o Juan de Pablos, grandes profesionales que siguen dándolo todo e injustamente infravalorados por sus emisoras. En general los medios fuertes siguen radiando lo mismo y derivándolo todo a los mismos intereses. Creo que en esta vida todos los sonidos tienen derecho a ser escuchados, pero no es así, en Onda Cero pasó lo mismo con un gran profesional como era Samuel Rodríguez y su programa “Del cero al infinito”; mira Rafa, no quiero seguir hablando de este tema ya que me cabreo mucho.

Actualmente, y para cualquier aficionado, la oferta musical radiofónica resulta muy pobre, aunque subsisten algunos programas interesantes de una forma muy aislada, sí que se echan en falta programas con un mayor nivel de especialización, que arriesguen y desenvuelvan su oferta al margen de tendencias y que de algún modo sirvan para llenar ese importante vacío que se observa en cuanto a estilos como el Power Pop, el Rock and Roll clásico, el Garage, el Punk Rock, etc, ¿estás de acuerdo con mi comentario?, ¿qué programas salvarías hoy por hoy de morir quemados en la hoguera?

Estoy totalmente de acuerdo contigo, pero te diré una cosa Rafa, nosotros llevamos la música en el corazón y otros en ser serviles para intereses particulares, los programas que escucho actualmente son los que te he dicho anteriormente y siempre que tengo tiempo.

A la conclusión de que “los años pasan volando” llegamos todos los que hemos rebasado la treintena; de todas formas, 19 años al frente de un programa de radio suponen una cifra importante y dan para muchas vivencias y recuerdos, echando la vista atrás...¿cuáles son el mejor y el peor momento que recuerdas?, ¿hay alguna anécdota que nos quieras comentar?

Pues te diré que a mis cuarenta y nueve años, el tiempo no vuela sino que va a ritmo de Fórmula Uno, jajajjajaja, siempre recordaré los buenos momentos, malos hubo pocos, pero mejor no recordarlos. Los mejores: compartir con todos los grupos y oyentes infinidad de horas del programa, yo siempre me he considerado un interlocutor entre los grupos y mis oyentes simplemente y tener en el programa a gente como Jhon Weiks (The Records), Dom Mariani, Eddie Angel, The Pyramidiacs y muchos más de los que no me acuerdo, y las anécdotas eran mucha cerveza y diversión en cada programa.

Además de dirigir “Mi habitación favorita”, también podemos leer tus colaboraciones en webzines como Ipunkrock o Sonicwave y en fanzines como Ansia de Color o en los ya desaparecidos fanzines de Subterfuge, Rock Indiana o Snap; es indudable que tu afición por la música ocupa una parte importante de tu tiempo, ¿has llegado a sentirte hastiado alguna vez y con ganas de abandonar la primera línea del frente? ¿tienes miedo a que esta afición se convierta en algo parecido a un trabajo rutinario?

Rafa, para mí la música ha significado y significa mi vida propia, descargar toda mi profesión diaria en la música es mi mayor placer, pero si te diré que hay momentos que no puedes realizar todo lo que tienes entre manos y eso te inquieta, pero tratas de sacarlo en más o menos tiempo. Mucha gente cree que mi verdadero trabajo es el musical y no es así, ya te comenté anteriormente cual es mi profesión, pero como he estado metido en tantos fregados, la gente se cree que vivo de esto y no es así, la música es mi vida y creo que si puedo aportar un pequeño granito mejor que mejor, ahora mismo te diré que tengo muchas entrevista encargadas por mediación de compañías de música, pero las hago porque sigo disfrutando de ello en toda regla y no he cobrado nunca ni un duro. Apoyar a grupos que no tienen muchas oportunidades de salir en grandes medios me ha encantado siempre, los ves con tanta ilusión que no te puedes negar a echarles una mano.

Ya que menciono los tradicionales fanzines en papel, parece que este tipo de publicaciones viven una mala época y se encuentran en peligro de extinción frente al desarrollo espectacular de los webzines y blogs en internet, sin duda más accesibles y menos costosos. No cabe duda de que internet ha supuesto una auténtica revolución para el mundo de la música, ¿qué futuro le auguras a todo este mundillo underground de la fanzinería, -de capital importancia en otras épocas-, y qué fanzines nos recomiendas de los que se publican actualmente?

El mundo de Internet ha significado una revolución total, más en los medios undergrounds de los que formamos parte nosotros, ya que el mundo del fanzine ha ido desapareciendo poco a poco y en estos momentos pocos existen, excepto el Ansia de Color y algún otro ya no salen más disyuntivas de música en papel. Los Webzines si que están aportando su granito, hay uno que conoces bien Rafa, que se llama Power Pop Action! que ojalá lo hubiese tenido en mis comienzos musicales, por la calidad, seriedad y todo su contenido y desarrollo, formáis una gran familia dentro del mundo del Power-Pop (que mundo más maravilloso e injustamente tratado), antiguamente para hablar de Power-Pop nos limitábamos al boca a boca (ahí tenéis a Pedro o a Sinnicotina para atestiguar lo que he dicho) y escuchar las novedades o bien en Record Runner, irnos al Sol de Mayo o al Flamingo para ver lo que ponían de Power-Pop para más tarde comprarlo. El futuro es más bien la alta tecnología de webzines que de fanzines.

Seguimos hablando de internet para adentrarnos en el siempre peliagudo, espinoso y controvertido tema de las descargas musicales gratuitas a través de la Red. No cabe duda de que Internet ha cambiado de forma notoria no sólo los hábitos de los aficionados, también de los grupos y de la industria discográfica. A primera vista, para los aficionados todo son ventajas ya que pueden acceder a un montón de música a la que de otra forma les resultaría imposible; sin embargo parece que las descargas online están causando un serio daño a la industria de la música y que incluso hay grupos que se quejan de que no todo es beneficioso para ellos.¿cuál es tu opinión sobre este tema?

Aunque yo no tengo ni idea de descargarme nada, estoy a favor de que la gente se descargue lo que quiera en todo momento, las compañías se podrán quejar de muchas cosas, pero se han aprovechado antes al poner la música a precio de oro. Estos conceptos van dirigidos hacia las multinacionales, de los grupos independientes al final todos nos compramos el original y si sale en vinilo no te digo ya, me considero un Junkie del vinilo y si no hubiesen desaparecido las máquinas de vinilos no hubiesen tenido tantos problemas las multis.

Ipods frente a horas y horas de disfrute buscando discos en las cubetas de vinilo, canciones por mail en lugar de la ansiedad de que llegue el cartero con un nuevo pedido de música, radios online frente a la radio tradicional, webzines en lugar del tradicional fanzine... no cabe duda de que cualquier joven que comienza hoy a desarrollar su afición por la música lo hace de un modo muy distinto a como lo hicimos nosotros ya que acceder a ella resulta mucho más fácil; pero observo que se han perdido la pasión y ese lado romántico que sí existían antes y noto que la saturación de música y de información al alcance de todos de una forma completamente gratis a través de internet no implican necesariamente la existencia de una mayor cultura musical, se sigue notando mucha falta de criterio y salvo si hablamos de grupos de macrofestival, en los conciertos nos vemos los mismos de siempre, ¿estás de acuerdo?

Efectivamente, por mucho progreso que hayan traído las nuevas tecnologías, la falta de criterio está a la orden del día, siguen existiendo los mismos flash de difusión y más cuando ves que seguimos siendo muy pocos en esta cultura del underground, pero cada vez que miro hacia un lado o hacia otro en un concierto, de mi generación no veo más de cinco personas. La grandeza que hay en esto es que nosotros no tenemos nada de oportunistas, si lo vivimos es porque nos gusta y forma parte de esa vida diaria y por mucho que quiera cambiar la situación no daremos un paso atrás y como no: seguiremos rebuscando nuestros vinilos por todos los lados precisos.


El pasado mes de febrero los aficionados lamentábamos la separación de una de las grandes bandas de Pop que han salido de este país: los Winnerys, pero afortunadamente nos quedan una importante cantidad de grupos haciendo música de forma sobresaliente al margen de modas y tendencias, ¿cómo ves el panorama nacional en la actualidad?, ¿qué crees que sobra y que falta en él y qué grupos destacarías?

Lo de los Winnerys ha sido un palo, un grupo como la copa de un pino y que tenga este final es demasiado, pero no podemos olvidarnos de grupos que se mantienen o nuevas hornadas que están saliendo. El panorama no está nada mal, pero hay que ser pacientes con los grupos y ellos han de serlo consigo mismo, sin ir deprisa y aprender un poco más cada día. ¿Qué falta?, pues medios que apoyen y compañías que quieran escuchar sus maquetas en CD-R, porque la verdad...de las compañías independientes actuales pocas hacen caso a los nuevos grupos y ¿qué sobra?, como sobrar nada, por intentar se pueden intentar muchas cosas, pero en eso cada uno de nosotros te diría muchas razones.

Entre los grupos nuevos destacaría en el power-pop o similar a los Quant, Del Shappiros, Bubblegum, Feedbacks, MITTENS, THE RUNAROUNDS, Los Amigos imaginarios, entre otros, podría decirte muchos más, pero que me perdonen porque la historia sería larga. En el garage Los Phantom Keys, Los Fumestones, Los Membranas entre otros; en el surf The Vibrants, Tiki Phantoms, Los Derrumbes etc

Dos de estos grupos estarán actuando en la fiesta aniversario de tu programa de radio: Los Amigos Imaginarios y los Runarounds, (la fiesta tendrá lugar el próximo 27 de abril en el pub Irish Rover de Madrid y la entrada será gratuita) son ya de por sí razones más que suficientes para acercarse hasta el Irish Rover, pero como seguramente entre nuestros lectores exista algún remolón, aprovecha las siguientes líneas para animarlos a sumarse a la fiesta

Bueno, simplemente es un día para disfrutar con los grupos y todos los asistentes, creo que los dos grupos son de categoría contrastada y me encantaría encontrarme, como en otros aniversarios, con gente conocida, entre ellos la fantástica gente de Power Pop Action! que está invitada y que sería un placer contar con su asistencia. Una cosa que he pensado es que cada uno de los grupos tenga una presentación diferente y en este caso poder contar con dos ilustres de la radio para hacer esas presentaciones, uno es Samuel Rodríguez y el otro Fernando García.

Simple curiosidad de aficionado, ¿cuáles son los últimos discos que te has comprado?

Pues son Story, Losksley y The Goldbergs.

Y ahora simple curiosidad de aficionado al Power Pop, ¿cuál es tu disco favorito de Power Pop de todos los tiempos?

Que pregunta mas difícil Rafa, es casi imposible decirte un disco único, hay tantos que seria difícil mojarme.

Muchas gracias por concedernos la entrevista, que tengas suerte con la fiesta aniversario y que “Mi Habitación Favorita” cumpla muchos años más

Muchísimas gracias Rafa, para mí es un honor que te hayas acordado de mí y os animo a proseguir vuestra lucha en la web. A toda la gente excelente que formáis parte de Power Pop Action!, un abrazo.

Entrevista realizada por Rafa Beatman

IMPAR: "CREO PROFUNDAMENTE QUE TODAS LAS PERSONAS DEL MUNDO SON FANS DEL POWER POP"



Entrevista por Paolo Milea

Nunca Brasil estuvo tan cerca de forjar su “conjunto power pop” ya que éste es un concepto aún vago y abstracto en “tierra brasilis”; Impar revela su intención deliberada de formar su sonido dentro de esta etiqueta. Liderada por el talentoso compositor y guitarrista Marcelo Mercedo, Impar pasó de “proyecto en solitario de grabaciones caseras”, a banda respetada en la escena independiente. Completado por Marcos Rosa, Bruno Faria y Yan Vasconcellos , el grupo de la ciudad de Belo Horizonte traza sus “planes de dominación nacional”, girando por el país y apareciendo en programas de radio y festivales de música independiente.

Tras un primer E.P., Impar se encuentran trabajando en lo que será su primer larga duración, donde pretenden ofrecer su pegada rockera de melodías inspiradas y amparadas bajo el título “Power Pop Contemporáneo”. Deseamos que el disco sea un punto de partida en Brasil, para el descubrimiento de un género que, como bien dice Mercedo en la entrevista “ a mucha gente apetece, pero no conocen el nombre”.

¿Escuchabas la colección de discos de tus padres? ¿Encontrabas a los Beatles o a los Beach Boys en ella?

Desgraciadamente mis padres nunca tuvieron la costumbre de comprar discos. Mi primer contacto directo con la música fue a los 14 años cuando mi hermano mayor apareció en casa con el álbum “Appetite for Destruction” de Guns N' Roses. Aquéllo cambió mi vida, a partir de ahí empecé a interesarme por la música. Descubrir sonidos que de alguna forma me emocionasen se convirtió en mi gran afición.Ahora... esa historia de Beatles y Beach Boys, es gracioso ver como hice el camino inverso, fuí desde los influenciados hasta los influyentes. Escuché primero a Jellyfish y solo despues a Beatles, Beach Boys y Queen, por ejemplo. Reconozco que mi resistencia a escuchar a los Beatles era el típico caso de "No me gusta esa banda porque no me gustan sus fans". Calma!, me explico: Encuentro saludable estar abierto a lo nuevo, nunca entendi a esos fanáticos que escuchan solamente un tipo de sonido y que juzgan al resto de inútil e innecesario. Pero, ¿qué tiene que ver el grupo con eso? Pues bien, tal vez deba dar una nueva oportunidad a Led Zeppelin... Quién sabe si a los Doors también... jajajaja.

¿Cuándo descubriste que querías y podías componer?

Eso sucedió en el 96, yo tenía 18 años. Tocaba con amigos de la escuela y hacíamos versiones de artistas que me gustaban. Lo hacíamos por diversión y un poco también por saber como funcionaba una banda. Comencé entonces a sentir la necesidad de componer. Reproducir algo ya hecho no me satisfacía. Quería expresarme a través de canciones, aunque fuese para guardarlas en un baúl despues de componerlas. Fue entonces cuando escribí mi primera canción que, de acuerdo con mi padre y para mantener mi autoestima, es la mejor que hice hasta ahora. jajajaja.OK, prometo parar con los jajajas de aquí en adelante...
¿Cuál es tu forma de componer?
Aunque no tengo un proceso fijo, normalmente lo que ocurre es lo siguiente: O tengo una secuencia melódica y entonces hago la armonía, o tengo una secuencia armónica y entonces hago la melodia. De una forma o de otra, la melodia vocal acaba siempre dictando el rumbo de la canción, llamando al siguiente acorde o ligando una parte a otra. Y una vez listas la base y la voz principal, me quedo flipando (y a veces literalmente) en la producción y en los arreglos de la instrumentación y de las voces.

¿Cuáles son tus principales influencias musicales?

Siempre me ha costado responder a esta pregunta y no sé realmente hasta que punto lo que escucho se convierte posteriormente en una influencia sobre lo que compongo. Escucho muchas cosas, desde el Rock progresivo de la Electric Light Orchestra hasta el folk de artistas como Aimee Mann, Glen Phillips, Jonathan Brooke, Michael Penn y Sheryl Crown, pasando por el Punk atual de Fall Out Boy. No me puedo olvidar de Jon Brion, él y cualquier cosa en que ponga las manos.

Os definís como un grupo de “Power Pop Contemporáneo”. ¿Qué es lo que queréis decir exactamente con esto?

Pues quiere decir que hacemos y tocamos canciones de Power Pop. Vivimos en el año 2006, y estamos perfectamente integrados en el contexto actual. Nada más natural que sonar contemporáneo.

El concepto de “Power Pop” en Brasil es tan consistente como un dulce muy blando y tan transparente como la coca-cola. ¿No tienes miedo a reducir la posible audiencia de Impar al utilizar esta etiqueta?

No. Incluso es algo que puede generar una cierta curiosidad en los posibles oyentes. Está claro que estoy pensando de forma positiva y suponiendo que las personas tienen un mínimo de interés y actitud. Yo soy así, optimista. Sé que es posible que haya gente que escuche a IMPAR precisamente por no saber lo que significa Power Pop. Como anécdota comentar el caso de un amigo que una vez escuchado el álbum “Godspeed The Shazam” me dijo: "Es el tipo de música que siempre me ha gustado escuchar pero no sabía que esto se llamaba Power Pop." Creo profundamente que todas las personas del mundo son fans del Power Pop. Los hay a los que les gusta y tienen conciencia de ello, los hay a los que les gusta pero todavía no lo descubrieron y por último están aquéllos a los que le gusta pero no lo admiten, pero eso ya es otra cuestión y en este caso el problema es todo de ellos

Si el power pop es tan radiofônico, pegadizo, agradable y pop, ¿porqué vive al margen del mainstrean del mercado musical?

Esa es una de las preguntas que más me quita el sueño. Solo superada por preguntas del estilo de "¿Cuál es el sentido de la vida?" y "¿qué hacer en Belo Horizonte un domingo por la tarde?". Admito que despues de reflexionar mucho durante años y años, continúo, infelizmente sin respuestas satisfactorias y mucho menos definitivas. En las siguientes líneas, compartiré con vosotros un poco del tormento que me causa este asunto. Pero antes es preciso decir que, algunas veces, pienso en Power Pop más como un formato que como un género musical propiamente dicho. Pues bien, Vamos allá.El Power Pop no tiene una cara específica. No hay una imagen que pueda ser automaticamente relacionada a él, tampoco hay un patrón de comportamiento con el que se pueda identificar a sus fans. Por tanto, no tiene una audiencia específica.

Utilicemos el Grunge como ejemplo y trasladémonos a mediados de los años noventa: Un joven con botas negras, bermudas largas, camisa de flanela y cabellos largos pasea por la calle, seguro que pensáis "Por ahí va un grunge, posiblemente tenga en su casa cds de Nirvana, Pearl Jam, Alice in Chains y Soundgarden." Aunque está claro que siempre pueden existir excepciones, seguro que vuestra deducción es cierta. Volvamos ahora al Power Pop, a priori no sabemos por su imagen quien es o deja de ser un consumidor de este estilo. Y eso bajo una óptica inmediatista, lo convierte en un producto difícil de vender.

Ahora sobre lo que afecta al comportamiento. Además de no conseguir identificar la apariencia de un powerpopper, tampoco podemos identificar su patrón de comportamiento: Lo que piensa, cuál es su posición frente al mundo en el que vive... ¿suele salir, emborracharse y meterse en líos? ¿Va a conciertos y se queda con los brazos cruzados, con aire de quien se cree cool, como si nada en el mundo fuese bueno, aparte de su propio grupito? ¿o será que él va a las fiestas de carnaval a buscar a la mujer de su vida?, No lo sabemos. Y si no conocemos el perfil del consumidor, no sabemos a quién le vamos a vender el producto.

Sí, se que el tema debe ser bastante más complejo que todo esto. Sé también que este asunto es polémico. Pero enfín, es en esto en lo que mis amigos y yo pensamos ultimamente.Despues de escribir y releer todo lo anterior, se me viene a la cabeza, junto con una súbita y breve sensación de ¡Eureka!, el siguiente pensamiento:¿Y si el powerpopero fuera aquél tío que solo quiere oir buenas canciones y canturrear bonitas melodías sin preocuparse por muchas cosas más?
Todo bien... todo bien, aún así tenemos que saber como localizarlo y hacerle comprar discos.Y allá vuelvo yo, de vuelta a mi tormento.

Actualmente, ¿cuál es tu top 10 de álbums power pop?

Brad Jones - Gilt Flake
Brendan Benson - Lapalco
Jason Falkner - Author Unknown
Jellyfish - Spilt Milk
Jim Boggia - Fidelity Is the Enemy
Jon Brion - Meaningless
Merrymakers - Bubblegun
Roger Joseph Manning Jr. - Solid State Warrior
Shazam - Godspeed The Shazam
Wondermints - Mind If We Make Love to You

¿Cuál es tu visión sobre la escena actual independiente de Brasil?

La veo bastante bien; la escena independiente está creciendo y haciéndose cada vez más fuerte. Y soy consciente que en gran parte se lo debemos a internet que facilita la divulgación del trabajo y la comunicación entre artistas, fans y medios. Está claro que independencia es sinónimo de trabajo duro y muchas veces solitario. Pero haciendo nuestra parte con sinceridad, dedicación y astucia, muchas cosas pueden cambiar. Creo que conseguir construir este circuito alternativo es de extrema importancia. Es en este circuito en el que están las personas interesadas y abiertas a las novedades. Somos la minoría, pero hacemos la diferencia.

¿Existen bandas de Power Pop en Brasil?

Pocas más existen. Wonkavision sería nuestro mayor y más obvio ejemplo. Podría citar también a Brinde y Drosophila. Apesar de ser diferentes entre sí, los tres grupos se mueven por ese terreno. Pero lo que percibo cuando entro por ejemplo en el site tramavirtual, por ejemplo, es que ni las bandas que emplean el término saben realmente lo que es. En casi todo lo que escucho, siento la falta de una noción, mismo básica, de lo que es la producción musical. Y hablando de eso, dónde están los buenos productores de discos en Brasil? Serán los productores una especie inexistente en este país?

Impar sigue la tradicción de las bandas americanas de recorrer el país en grandes furgonetas. La diferencia es que vosotros lo hacéis en un pequeño Fiat de 1000 cilindradas...

Cierto, hay costumbres que nunca deberían perderse. Siempre fui de poner las manos en la masa. A la hora de componer y grabar una maqueta, hago todo desde mi habitación, en un PC que se cae a cachos. A la hora de formar la banda y ensayar las canciones, Bruno y yo construimos un estudio, casi con nuestras propias manos. A la hora de grabar y editar el E.P., compré el equipo mínimo necesario y aprendi a manejarlo en relativamente poco tiempo. Está claro que a la hora de viajar y mostrar nuestro trabajo a la gente no podía ser diferente. Y si eso quiere decir meter cuatro tíos, un mogollón de instrumentos, maletas y galletas dentro de un pequeño Fiat, conducir todo el día y tocar esa misma noche, pues que sea. Y aún así hacemos todo sin perder la ilusión y la sonrisa.

Habéis declarado que queréis vivir de la música para poder dedicaros a ella al 100%. ¿Adónde quiere llegar Impar?

Existe lo mínimo y existe lo ideal. En nuestro caso creo que no hay mucha distancia entre ambos. Queremos ganar lo suficiente para trabajar en concidiciones dignas y no tener que preocuparnos a la hora de pagar nuestras cuentas al final de mes. Queremos continuar haciendo música en nuestros términos, y ganar para ello.


Tenéis ya preparadas las canciones de vuestro nuevo álbum? ¿qué estrategia seguiréis para encontrar un sello que se anime a publicarlo?

Como yo mismo me encargo de toda la parte técnica y de la producción, la cosa va un poco más lenta de lo que me gustaría. Las canciones están acabadas pero todavía las estamos grabando. Ahora solo pienso en el disco y en como hacerlo de la mejor manera posible. Si en el futuro no encontramos ningún sello interesado o si no nos hacen una propuesta que nos interese, lo publicaremos nosotros mismos. Al fin, ¿quién tiene miedo de lo independiente?

¿Conoces la escena Power Pop española? ¿Sabrías citar algún grupo?

No la conozco tanto como me gustaría. Conozco bandas como The Zinedines, Carrots, Sidonie, Feedbacks y Cooper, pero no me acuerdo exactamente de como llegué hasta ellas, quizás a través de webs como Myspace o Not Lame...

¿Sabías que la música de Impar está agradando a los aficionados españoles al Power Pop?

Sé que en España existe un importante número de grupos, sellos especializados y aficionados al Power Pop. Me anima bastante el saber que el sonido de IMPAR ha gustado a unos aficionados tan conocedores e interesados en este estilo como los españoles.

Entrevista realizada por Paolo Milea

Traduce: Rafa Beatman

¡POP EN ACCIÓN! - AGENDA ABRIL 2007



Por Rafa Beatman:

Un conocido powerpopero y colaborador de esta página especulaba en nuestro foro, a principios de enero, con la posibilidad de que en el 2007 se produjese un nuevo repunte de nuestro estilo favorito. Transcurridos casi cuatro meses desde aquel vaticinio, debemos darle la razón, aunque observando cierta cautela y sin cerrar los ojos a una realidad que desgraciadamente pasa por considerar al Power Pop como esa especie de hermana pobre del Pop, ninguneada y arrinconada sistematicamente de forma injusta por los medios musicales que presumen de independientes y especializados –y permitidme que me ría-.

Al margen de esta salvedad, nada nueva y de sobras conocida por los buenos aficionados al Power Pop, sí que aparecen motivos suficientes para mirar al futuro con optimismo; por ejemplo: el crecimiento imparable de la oferta powerpopera en cuanto a discos publicados, ha sido tan importante la cantidad de buenos trabajos editados en tan solo tres meses que es practicamente imposible prestarles la atención y el seguimiento exhaustivo que sin duda merecen; también nos ha sorprendido de forma positiva la avalancha de giras y conciertos que hemos podido disfrutar en estas trece semanas que llevamos de 2007: Redd Kross, Farrah, Yum-Yums o Mockers serían algunos ejemplos destacados. Afortunadamente, esta feliz racha no tiene visos de detenerse y para el mes de abril anunciamos eventos tales como: la gira de una pletórica y rejuvenecida Nikki Corvette (foto de portada) acompañada por su nuevo grupo The Stingrays, el concierto de los Merrymakers en la Sala Black Note de Valencia o la fiesta de 19 aniversario de “Mi Habitación Favorita” que dirige El Profe y en la que se podrá disfrutar de las actuaciones de Los Runarounds y de Los Amigos Imaginarios.

Soltado todo este rollo, sólo me queda desearos que disfrutéis de la bonanza powerpopera con la que ha comenzado el 2007 y por supuesto que sigáis leyendo el resto de la agenda.


GIRA RECOMENDADA:

NIKKI CORVETTE AND THE STINGRAYS:


Clásica entre los clásicos, NIKKI CORVETTE disfruta de una segunda juventud, su espectacular momento de forma lo deja claro en el recomendable disco que la californiana publicaba el año pasado: “Back To Detroit”. Atentos también a su nueva banda ya que THE STINGRAYS, no son otros que Travis Ramin de los Fevers a la guitarra, George Peach de los Short Fuses al bajo y Johnny O`Halloran de Tina y los Total Babes a la batería. Toda una All Star al servicio del mejor Power Pop. Estas son las fechas de los conciertos que ofrecerán en España:

Día 11 (miércoles): Sala Wurlitzer Ballroom de Madrid + MAYBE TONIGHT

Día 12 (jueves): Sala Wah – Wah de Valencia

Día 13 (viernes): Sala Sidecar de Barcelona

Día 14 (sábado): Sala HellDorado de Vitoria + THE DT`S

Día 15 (domingo): Sala Louie Louie de Gijón

Myspace:

http://www.myspace.com/nikkiandthecorvettes


FIESTA ANIVERSARIO DE “MI HABITACIÓN FAVORITA”


El programa de radio que dirige El Profe: “Mi Habitación Favorita” celebra su fiesta de 19 cumpleaños, para ello contará con las actuaciones de LOS AMIGOS IMAGINARIOS y de los murcianos THE RUNAROUNDS. Estos últimos presentarán las canciones de su segundo disco que saldrá publicado el próximo 20 de abril, algunas de ellas las puedes escuchar en el myspace del grupo: http://www.myspace.com/therunarounds

La fiesta tendrá lugar en la madrileña sala Irish Rover, el día 27 de abril (sábado) y la entrada será gratuita.

CONCIERTO DESTACADO:

THE MERRYMAKERS:


Casi diez años han transcurrido desde que los suecos publicaron “Bubblegun”, su último trabajo; la buena noticia es que parece que el grupo se ha vuelto a reunir y que se encuentran en proceso de grabación de un nuevo disco, la actuación de Valencia será la primera que ofrezcan tras esta reunión y en ella podremos ver a dos de las grandes luminarias del power pop del los noventa: Anders Hellgren y David Myhr.

Día 27 (viernes): THE MERRYMAKERS en la Sala Black Note de Valencia. Entrada Gratuita.

Web de la Sala Black Note:

http://www.blacknoteclub.com/

Web de THE MERRYMAKERS:

http://www.themerrymakers.net/

MÁS CONCIERTOS DESTACADOS:

Día 1 (domingo): EL VEZ + THE PHANTOM FOUR en la Sala Heineken de Valencia

Día 2 (lunes): NEANDERTHALS + HI RISERS en la Sala La 2 de Barcelona

Día 3 (martes): NEANDERTHALS + HI RISERS en la Sala Tunk de Irún

Día 4 (miércoles): NEANDERTHALS + HI RISERS en la Sala Gruta 77 de Madrid

Día 5 (jueves): NEANDERTHALS + HI RISERS en la Sala Cottom dentro del cartel del Freakland Festival de Ponferrada

Día 12 (jueves): M.O.T.O. + PRIMATES en la Sala El Molí de Barcelona

SUGARPLUM FAIRY + SEINE en la sala La 2 de Barcelona

QUANT + BOY ELLIOTT + BANG 74 en la Sala Nasa de Santiago de Compostela

Día 13 (viernes): SUGARPLUM FAIRY + SEINE en la Sala Moby Dick de Madrid

JOSÉ CASAS Y LA PISTOLA DE PAPÁ + DELCO en el Café Pop (El Viso-Sevilla)
LOS IMPOSIBLES en la Sala Wah – Wah de Valencia

Día 14: (sábado): FORTUNE TELLERS en la Sala Heineken de Madrid

M.O.T.O. + MONGOLIAN RABBITS en la Sala Wurlitzer Ballroom de Madrid

LOS IMPOSIBLES en la Sala Porta Caeli de Valladolid

Día 17 (martes): FUZZTONES en la Sala Be Cool de Barcelona

Día 18 (miércoles): HOLD STEADY en la Sala Razzmatazz 3 de Barcelona

SURFIN LUNGS en la Sala Lollipop de Estepona

Día 19 (jueves): THE ZEROS en la Sala Louie Louie de Gijón

SURFIN LUNGS
en la Sala Wurlitzer Ballroom de Madrid

QUANT en el Pub Sikaru de Ferrol

HOLD STEADY en la Sala Moby Dick de Madrid

THE FUZZTONES en la Sala Ritmo y Compás de Madrid

Día 20 (viernes): THE CHARADES + LOS SUSPIROS en la Sala Matisse de Valencia

FORTUNE TELLERS en la Sala Heartbreaker de Albacete
JOSÉ CASAS Y LA PISTOLA DE PAPÁ en la Sala Malandar de Sevilla

THE ZEROS en la Sala Helldorado de Vitoria

SURFIN LUNGS en la Sala Budda de Ponferrada

Día 21 (sábado): COOPER en la Sala Be Cool de Barcelona

THE ZEROS + MALLORY KNOX en la Sala Gruta 77 de Madrid

FORTUNE TELLERS en la Sala Wah Wah de Valencia

THE CHARADES en la Sala Heartbreak Hote de Albacete

SURFIN LUNGS en la Sala Helldorado de Vitoria

Día 22 (domingo): THE ZEROS en el Playa Club de A Coruña

SURFIN LUNGS en la Sala La Lata de las Bombillas de Zaragoza

Día 27 (viernes): LOS IMPOSIBLES en la Sala Underground de Cartagena

JOSÉ CASAS Y LA PISTOLA DE PAPÁ en la Sala Heartbreak Hotel de Albacete
Día 28 (sábado): JOSÉ CASAS Y LA PISTOLA DE PAPÁ en la Sala Matisse de Valencia

Día 30 (lunes): SUGAR MOUNTAIN en la Sala Woodstock de Portonovo (Pontevedra)

GENTLEMAN JESSE AND HIS MEN - DEVOCIÓN POR EL POWER POP DE FINALES DE LOS SETENTA



Por Raulcote

De nuevo retomamos los sonidos más punks del Power Pop en PPA!, en esta ocasión lo hacemos con los Gentleman Jesse and His Men, un grupo oriundo de la ciudad de Atlanta, que graba su música para el prometedor sello especializado en punk y power pop: Douchemaster Records. El año pasado hacían su debut con un single en el que recrean los sonidos más clásicos del punk pop y del power pop de mediados-finales de los setenta; citar a un grupo como los Nerves para ubicar su estilo no sería demasiado exagerado.

Sinceramente... me he dado cuenta de que el power pop “serio” no es lo mío, que el que más me gusta es el rollo 80`s con un poco de vena new wave/punk y el de los recopilatorios Shake Some Action. Si soléis entrar en el foro de PPA!, seguro que ya os suena el nombre de Gentleman Jesse, les hice una pequeña promoción en la sección de noticias hace unos meses. Gentleman Jesse es un grupo al que sigo la pista desde que escuché la canción “Don’t wanna Know” en su myspace; me resulta además interesante la actividad musical de sus componentes: dos de ellos forman parte de los Carbonas que son uno de los mejores grupos de punk actual, en la onda por ejemplo de los Zero Boys. Dave Carbona es, además de batería en Gentleman Jesse, batería en el LP de debut de las Baby Shakes, grupo al que le produjo el 7” del que ya hice un comentario para Power Pop Action! (se le da bien lo de producir, ya lo ha hecho en algunos discos de punk con resultados satisfactorios, sabe conseguir el sonido necesario para este estilo).

Ya que hablo de los Carbonas, deberíais escuchar a los Busy Signals, un miembro de ellos estuvo en los Carbonas y os los recomiendo igualmente, practican power pop punk en la onda de los Rezillos, además espero que publiquen un tremendo LP este año.

Por si fuera poco, Gentleman Jesse graban para Douchemaster, uno de los sellos más prometedores del panorama actual y que apuesta de forma clara por el punk y el power pop, han publicado entre otras referencias el 7” de los Electric Shadows y uno de los Black and Whites (onda Real Kids), además de diverso material punkarra que me encanta.

Escuchando el 7” de Gentleman Jesse and His Men me doy cuenta de que es DEMOLEDOR. Puro power pop en la onda de los Nerves y de los grupos más powerpoperos del sello Screaming Apple, a mí me resultan más interesantes que otros grupos más aclamados como los Plastic Letters por ejemplo. En su myspace también citan como influencia a Nick Lowe, aunque sinceramente, yo no les veo mucho parecido.

El single arranca bien con “I Don’t wanna Know” que es un hit a la altura de lo mejorcito del power pop y que hasta podría colar en la radio. Es la típica canción de power pop que hace que un single merezca la pena... y para mí los singles de power pop son así: un hit y alguna/s canción/es más para acompañar y seguir recordándote lo jodidamente buenos que son, el hit es lo que hace que el single sea redondo, y las demás canciones simplemente lo complementan en plan acompañamiento. Las otras dos canciones no están nada mal: “Going outta my Mind” tiene una más que bonita melodía y un buen juego de voces con un estribillo que le va a la zaga, super-pegadiza y que podría haber sido perfectamente el hit de otro single, temilla difícil de quitar de la cabeza y “No rest (for the Wicked)” también es muy buena, me gusta un poco menos que las anteriores pero está muy muy bien, más en la onda del power pop punk.

En conclusión, el single es tremendo y sino te fías del todo de mi opinión, escucha su myspace o simplemente confía en el gusto de los organizadores del Radio Heartbeat Power Pop Festival (nota: a los fans del punk estad atentos al sello Radio Heartbeat que en breve reeditará el LP de Hubble Bubble además de más cosas interesantes) que son uno de los elegidos para tocar en su festival de Power Pop junto a viejas leyendas como Nikki Corvette o Milk’n’Cookies.

Que ganas de que Gentleman Jesse publiquen algo más. De lo mejorcito del power pop de este año seguro.

http://www.myspace.com/gentlemanjesse

Artículo escrito por Raulcote